1、谁像我一样努力，谁就有我这样的成就！--------约翰·塞巴斯蒂安·巴赫
2、如果你问我，怎样成为好的钢琴家，那么你先告诉我，练了多少音阶。
--------车尔尼
3、当我坐在那架破旧古钢琴旁边的时候，我对最幸福的国王也不羡慕。
--------弗朗茨·约瑟夫·海顿
4、应该强调音阶、琶音及巴赫作品的练习。
每天都练半小时以上的音阶、琶音，一定都要加上表情。
只练那些旋律动听、自己非常喜欢的作品是很有害的,不能认为只把技术上困难的地方练好就是达到了目的。
--------威廉·巴克豪斯
5、练习音阶和琶音必须坚持不懈，这些技巧都帮助学生掌握扎实的钢琴技巧。
--------玛格丽特·马里-夏洛特·朗
6、学习技术必须耐心、刻苦，并持之以恒；没有技术，艺术就不过硬，就没有风格，没有特性。
练习曲、音阶、琶音、和弦等是非常货真价实的，不能骗人。
--------伊格纳西·帕德雷夫斯基
7、音乐是比一切智慧、一切哲学更高的启示，谁能渗透我音乐的意义，便能超脱寻常人无以自拔的苦难。
--------路德维希·凡·贝多芬
8、Pianolessonsboostchildren'smemories.--------弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦
9、我要扼住命运的咽喉，它决不能使我完全屈服。
--------路德维希·凡·贝多芬
10、音阶练习是很重要的，不仅是为了训练手指，也是为了训练耳朵对协调性的感觉，对音程的了解，以及对钢琴总的音域的理解。
--------约瑟夫·霍夫曼
11、我不会写诗，因为我不是诗人。
我没有能力把对象安排的很有光彩，因为我不是画家。
然而，这一切我都可以用声音来做到。
因为，我是一个音乐家。
--------沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特
12、钢琴之于我，有如把快舰之于水手，骆驼之于阿拉伯人，钢琴就是我，我的母语，我的生命。
--------弗朗茨·李斯特
13、现在好多年轻人，技术好得吓死人，但他们的功夫都在手上，只是娱乐人，不是艺术，艺术是精神境界的接触。
--------傅聪
14、不管演奏怎样的作品，都应该从内容出发，内容决定风格。
贝多芬，或者是莫扎特、肖邦，他们的作品无不反映时代背景，表现出各自的民族特色。
谁来演奏他们的作品，都应该把作品中的时代精神表现出来，才能更好地把握作品的内涵。
--------殷承宗
15、走进社会，祖国，我个人将无创作可言，我要以音乐从各方面来建设我的国家。
--------德米特里·德米特里耶维奇·肖斯塔科维奇
16、我的乐感所考虑的是把音符和乐谱背后真正的涵义表达出来。
--------阿图尔·鲁宾斯坦
扩展资料
1、约翰·塞巴斯蒂安·巴赫（JohannSebastianBach，1685年3月21日－1750年7月28日），巴洛克时期的德国作曲家，杰出的管风琴、小提琴、大键琴演奏家，被普遍认为是音乐史上最重要的作曲家之一，并被尊称为“西方近代音乐之父”。
2、弗朗茨·约瑟夫·海顿（FranzJosephHaydn，1732年3月31日-—1809年5月31日），又译海登、海典、偕丁，维也纳古典乐派的奠基人，交响乐之父，
出生于奥地利南方靠近匈牙利边境的风景秀丽的罗劳村。
海顿是世界音乐史上影响巨大的重要作曲家，是维也纳古典乐派的第一位代表人物。
3、路德维希·凡·贝多芬（LudwigvanBeethoven，1770年12月16日—1827年3月26日），出生于德国波恩，维也纳古典乐派代表人物之一，欧洲古典主义时期作曲家。
4、弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（F.F.Chopin，1810年—1849年），19世纪波兰作曲家、钢琴家。
肖邦是历史上最具影响力和最受欢迎的钢琴作曲家之一，是波兰音乐史上最重要的人物之一，欧洲19世纪浪漫主义音乐的代表人物。
5、沃尔夫冈·阿玛多伊斯·莫扎特（英语：WolfgangAmadeusMozart，1756年1月27日－1791年12月5日），出生于神圣罗马帝国时期的萨尔兹堡，欧洲古典主义音乐作曲家。
6、弗朗茨·李斯特（FranzLiszt，1811年10月22日[1]—1886年7月31日），出生于匈牙利雷汀，匈牙利著名作曲家、钢琴家、指挥家，伟大的浪漫主义大师，是浪漫主义前期最杰出的代表人物之一。
参考资料